Как да правим страхотни снимки: Разбиране на светлината

През следващите три седмици ще покажем на всеки как може да направи страхотни снимки.

Начинът, по който ще правим това, е да изследваме десет ключови концепции и принципи, които всеки фотограф трябва да разбере. В края му ще сте напълно готови да се справите с нови обекти и да използвате опциите на камерата си, които може би винаги са изглеждали твърде сложни.

И така, кое е най-важното нещо, което трябва да разберете при правенето на страхотни снимки? Как да се фокусирам правилно върху обектите си? Кои настройки на камерата да използвам? И двете, и много други неща са важни със сигурност, но може би най-важното нещо, което трябва да се разбере, е светлината.

Разбиране на светлината

Светлината е това, което прави фотографията възможна. За да можете да снимате обект, светлината трябва да взаимодейства с него по някакъв начин, или като го отразява, или го излъчва. И точно за каква светлина говорим и какво се случва, когато тя взаимодейства с обект, може да има голямо значение за вашите резултати.

Как винаги да правите експозицията си правилна

Това може да изглежда плашещо, но не се тревожете. Колкото и очарователно да е разбирането на светлината от научна гледна точка, не е необходимо да го правите, за да разберете какво работи и кое не за фотографията.

Различни видове светлина

Има много различни видове светлина, с които може да работите, когато правите снимки.

Можете например да се справите с мекото, топло сияние на изгрев или залез, когато снимате много рано сутринта (или много по-късно през деня), или с острата светлина, която получавате, когато се опитвате да правите снимки по обяд. Можете също така да правите снимки в облачни условия, което ви дава много по-различен и значително по-плосък вид светлина, с който да работите.

Като алтернатива, вместо споменатата по-горе естествена светлина, може да имате работа със сцена, осветена с източници на изкуствено осветление. И така, флуоресцентното лентово осветление, което получавате в магазините и баровете, или светлината от ежедневна битова крушка у дома, или дори осветлението от светкавицата на вашия фотоапарат.

Самата светлина може да бъде интензивна и насочена и може да идва от малък източник; помислете за прожектор, който блести върху изпълнител на сцената.

Като алтернатива, тя може да се разпростре върху по-широка площ и да се омекоти по някакъв начин, например когато се разлее от абажур или през чифт завеси.

Това е само върхът на всичко, но трябва да разберете: светлинните промени и разбирането какво означава това за вашите изображения ще ви помогнат да възприемете най-добрия подход.

Понякога това ще бъде случай на опит да осветите обекта си по различен начин, например с различен вид светлина, или като го модифицирате по някакъв начин, нещо, до което ще стигнем малко по-късно. Когато се използва естествена светлина, може просто да се изчака слънцето да изчезне зад облак или да се изчака то да е по-ниско в небето, това прави всичко различно.

В този момент може би се чудите: откъде знаете какъв вид светлина имате нужда?

От каква светлина имате нужда?

Когато започнете да снимате обаче, трябва да очаквате малко проби и грешки, за да разберете напълно какво работи и кое не. Видът светлина, който най-добре подхожда на вашия обект, зависи от това какво искате да снимате и какъв искате да бъде крайният резултат. Различните възможности на обекта, светлината и ефекта са далеч извън обхвата на тази статия, така че нека вземем само един пример, а именно портретирането.

Обикновено при портретите най-ласкателният тип светлина обикновено е мека светлина, като тази, която идва от ниско слънце. Това обикновено дава приятен и естествен резултат.

Направете същото изображение, когато слънцето е точно над обекта в средата на деня и какво получавате? Резки сенки и много контраст, с по-очевидни определения между светли и тъмни области. (Това обаче не е съвсем така при снимане в облачен ден, тъй като слънчевата светлина ще се разсейва през облаци).

Ако използвате изкуствен източник на светлина във фотографско студио, фотографът обикновено използва голям полупрозрачен капак, който разсейва светлината, или чадър, който отразява светлината от по-голямата й вътрешна повърхност. И в двата случая, вместо да удари обекта директно, светлината се разсейва, така че да не е толкова сурова спрямо обекта.

Мамят: Широк срещу тесен отвор

По същия начин, ако използвате флашфон, фотографът не е задължително да го насочи към обекта директно, тъй като това рядко осигурява най-подходящия вид осветление. Вместо това те могат да се опитат да го омекотят по някакъв начин, или като го наклонят към стена или таван (от който той може да отскочи към обекта), или като поставят някакъв панел над него, който отново омекотява изхода му и прави по-ласкателно.

Позицията на светлината също прави голяма разлика при портретите. Рязката светлина, идваща точно над обекта, не е много ласкателна, тъй като може да създаде забележими сенки от носа или косата му. Тези сенки не биха се формирали непременно, ако обектът е обърнат към светлината, което е възможно да се постигне, когато слънцето е по-ниско в небето.

По-твърдите видове светлина могат също така да подчертаят бръчките и дефектите по лицето на субекта, което може да е по-малко очевидно при използване на по-мек източник, въпреки че, разбира се, това може да е точно това, за което искате. Да приемем, че работите върху проучване на характера, където искате да подчертаете бръчките по лицето на лицето, структурата на брадата или друго окосмяване по лицето. За това може да се използва интензивен, „твърд“ източник на светлина, а също така може да направи част от лицето им в сянка, което може да изглежда много добре в черно и бяло.

Какво можете да промените?

Независимо дали става дума за естествена дневна светлина или светлина от някакъв изкуствен източник, имате възможност да промените начина, по който светлината взаимодейства с обектите във вашата сцена. Ето някои от най-често срещаните начини за това.

Рефлектори отскача светлина от слънцето или изкуствен източник на светлина (като флаш пушка) обратно към обект. По този начин те могат да се използват за запълване на сенчести области на сцената, като сенки върху лице. Можете да ги намерите в различни покрития като бяло, сребро и злато и всички те имат ефект върху светлината.

Дифузори помагат за разпространението и омекотяването на светлината и те приемат много различни форми. Във фотографското студио светлината може да има монтирана към нея голяма кутия и дифузен панел, а това е известно като софтбокс. Можете също така да закупите мини софтбоксове, които се вписват в стандартни пистолети за пушка, а повечето светкавици се доставят с малки пластмасови капаци, които също разсейват светлината.

Също така има хърка, които канализират светлината от по-голяма площ в малка, както и чадъри които могат да отразяват светлината или да се използват като дифузори, в зависимост от техния дизайн.

Вземане

  • Един и същ обект може да изглежда много различно в зависимост от това как е осветен, откъде идва светлината и интензивността на светлината, наред с други неща.
  • Когато снимате на открито, ще откриете, че ще получите много различни резултати в зависимост от позицията на слънцето и дали то свети директно върху обекта ви или ако е разпръснато през облаците.
  • Независимо дали е естествена на изкуствената светлина, модифицирането на светлината ще промени начина, по който тя взаимодейства с вашия обект и по този начин крайния резултат.

В част 2 ще разгледаме теми

10-те най-добри камери за начинаещи

Интересни статии...