Фотографията е уникална индустрия. Това е едновременно продукт на науката и страничен продукт на изкуството. Това е едновременно общност, която е очарована от новото, но ужасена от различното. И той веднага изпитва най-голямата популярност, която някога е виждал, и най-голямата депресия, която някога е била свидетел.
Има такива, които се оттеглят все по-напред към старите аналогови начини, снимайки на филм с „истински“ камери, които нямат никаква електроника. Има и такива, които възприемат най-ултрамодерните аспекти на фотографията, включително софтуерни смартфони, които пуристите често я осъждат като смърт на изкуството.
Междувременно има такива, които са открили или преоткрили любовта към тази форма на изкуство чрез все по-популярното движение на виртуалната фотография - модерна еволюция на занаята, често отхвърляна като не „истинско“ изкуство, а не „истинска“ фотография.
Това е познат рефрен. Не много отдавна цифровите фотоапарати бяха обвинени в едно и също нещо от 35-милиметрови потребители, точно както 35-милиметровите бяха от широкоформатни потребители преди това. През цялото време фотографите, използващи най-новите технологии, са „истински“, както някога са били.
„Повечето от нашите последователи са фотографи в реалния свят,“ обяснява Алекс Коли, основател на GamerGram - начинаещ онлайн портал за виртуални фотографи. „Те внасят тези умения, които научават навън, в тези светове на игрите и прилагат уменията и получават красиви снимки като тези.“
Самите фотографии са несъмнено красиви, безспорно притежавани артистични качества и безспорно резултат от истинска фотографска техника и дисциплина. В поръчковите „режими на снимки“, специално кодирани в определени видеоигри, можете да правите всичко, от промяна на фокусното разстояние, за да изберете лещи въз основа на това колко хроматична аберация показват.
„Всичко започна най-вече като (геймърите) правеха прости скрийншотове, качваха ги в интернет чрез различни социални медии,“ разказва Коли, „и мисля, че разработчиците на игри забелязаха колко голям става това, така че те започнаха да създават тези фото режими, вградени в техните игри с почти всички същите настройки, каквито бихте получили в DSLR фотоапарат, но без обектива - това е единствената разлика, която наистина виждам с технологията. "
Струва си да се повтори фактът, че разработчиците на видеоигри активно инвестират във виртуална фотография. Заглавия като Grand Theft Auto V и Red Dead Redemption 2 струват около 200 милиона долара на брой, но разработчикът Rockstar Games вижда достатъчно търсене на (и стойност в) формата на изкуството, че отделя значителна част от този бюджет за създаването на фото режим.
„И поставяйки тези фото режими в своите игри, те осъзнаха колко повече време хората прекарват в тях, в сравнение с игри без фото режими.“ Когато индустрия с размерите на видеоигрите - която струва повече от музикалната индустрия и филмовата индустрия взети заедно - вижда стойност в нещо, не можете просто да го отхвърлите.
Нито можете да обясните как различен носител може да развие формата на изкуството. Известните заглавия на Assassin's Creed на Ubisoft - поредица от исторически разположени игри, които обхващат всичко, от древен Египет до викториански Лондон - са известни като „исторически туризъм“ от пресата за видеоигри, поради начина, по който те дават възможност на играчите да преживеят исторически точни развлечения на места и хора.
„В Assassin’s Creed Origins можете да правите обиколки в цял Египет и има озвучаване, обясняващо какво (виждате в) играта, откъде са се вдъхновили. Всичко това е реално - това е като урок по история, докато преминавате. "
Потенциалът за историческа фотография е напълно уникален; кой не би искал да изчака слънцето по време на играта да изгрее, за да можете да заснемете пейзажи от златния час на пирамидите, изображения на сини часове на Акропола или откровена улична фотография по Via Sacra? „Това е като едно към едно туристическо изживяване“, казва Коули, усмихвайки се, че също е страхотно да можеш да правиш снимки на съвременни забележителности като Айфеловата кула, без туристите да пречат.
Следователно виртуалната фотография не е нещо случайно, което просто се случва - не повече от реалния живот в реалния свят. Конкретни местоположения в конкретни игри трябва да бъдат търсени и търсени, точно както невиртуалните места за снимане.
„Повечето от нашите последователи всъщност не играят играта за историята“, заявява Коли. „Ако имат страст към фотографията, те са в света на играта и търсят тези красиви възможности за снимки, красиви части от играта, които никой друг не е виждал.“
Виртуалните фотографи имат значителни последователи онлайн, точно както традиционните фотографи, и дори имат свои собствени специализации. Точно както има астрофотографи и пейзажни фотографи и фотографи от дивата природа в реалния живот, в цифровото царство има еквиваленти.
„Имаме хора, които обичат космическите светове, хора, посветени на дърветата, имаме хора, посветени на животните - съгласява се Коли, - по принцип всичко, за което можете да се сетите в реалната фотография, се изобразява във виртуална фотография . Защото, както казвам, така или иначе повечето ни последователи са фотографи в реалния свят. "
Колкото и ултраниша да е вида на изкуството - и тези поджанрове в него - някои от по-големите имена намират търговско признание от своите фотографски специализации.
„Тук имаме човек, наречен mr.hasgaha - той прави снимки на Star Citizen и това е единствената истинска игра, на която играе и прави снимки. Но разработчикът Robert Space Industries всъщност използва неговите изображения, за да популяризира своята игра онлайн. Така че той си създава име, той се справя наистина добре. "
Способността да се снимат отминали исторически епохи и екзотични извънземни местоположения не е единствената привлекателност на виртуалната фотография. Далеч от това, че е преследване на непълнолетни, той осигурява легитимен изход за фотографите с увреждания, които вече не са в състояние физически да излязат и да изследват - или може би дори могат да работят с камера -, за да се насладят на стремежа си към снимане.
„Виждали сме доста, много хора с увреждания изглежда се радват на тези светове, защото някъде те могат да се придвижват и да виждат нови неща.“
Визията на Coley с GamerGram е да осигури централизирано портфолио на витрина-идване за виртуални фотографи, които да събират и споделят работата си, където формата на изкуството може да бъде оценена и открита.
„Нашата крайна цел е да имаме собствено приложение. Това е нещо, което в момента не мога да финансирам и се опитвам да осъзная, че това е нещо. Искаме приложение, посветено на виртуалната фотография - и искаме да бъде като LinkedIn на виртуалната фотография.
„Всички наши виртуални фотографи са разпространени в социалните медии, така че те имат всички тези различни акаунти навсякъде. В нашето приложение бихме искали те не само да качват свои собствени изображения, но и да пускат връзките си от цял интернет - така че някой може просто да отиде в нашето приложение, да намери конкретен човек, който харесва, да разгледа техните изображения и също да щракне на техните връзки към Instagram, Flickr, Twitter, където могат да разгледат и миналата си работа. "
Изглежда толкова чужд и толкова нетрадиционен, че много фотографи може да изглеждат покрай него - точно както са пренебрегвали легитимността на телефоните с камери, които сега са далеч по-подходящи за съвременната фотография, отколкото са „правилните“ камери. А виртуалната фотография изглежда само предопределена да стане по-голяма - особено когато се има предвид неизбежното сближаване на технологии като VR очила.
„Говорих с някого за виртуалната реалност. Искам да кажа, графиката в момента не е най-добрата, но след десет години те ще бъдат там, където са (движения към виртуалните снимки около нас). Така че ще гледате през виртуалната леща, ще гледате нагоре и надолу и наоколо, ще приклекнете, за да правите изображения, и ще натиснете малък бутон отстрани (на слушалките си), за да направите снимка. "
Може да изглежда пай в небето, но това се случва в момента. Милиони деца растат, като първото им излагане на фотография става през смартфона им, а второто излагане е чрез фото режими във видеоигрите. Когато тези деца станат по-големи, тези преживявания ще бъдат новата норма.
„Това е, както казваме тук“, заключава Коли, позовавайки се на мисията на GamerGram. „Обичаме да бъдем в челните редици на растежа на изкуството и обичаме да мислим, че това вдъхновява младите геймъри да вземат камера в реалния свят. И мисля, че има. "
И ние също. Последвайте GamerGram за най-новите разработки във виртуалната фотография в Instagram и Twitter.
Системата Matterport 3D VR е като Google Street View за вашата къща
Преглед на Insta360 Evo
Най-добрите таблети за редактиране на снимки и фотографи през 2022-2023 година
