Фотографията е там, за да се насладите. Да бъдат разгледани, изследвани, изследвани и разбрани. Като фотографи можем да отделим много време, за да мислим чисто за техническите аспекти. Това е от съществено значение, когато се опитвате да подобрите своя занаят, но също толкова важно е да се наслаждавате на работата на другите и да видите по-широкия свят на фотографията.
Класическият носител за това е Book Table Book - област на издателство, която се е оказала изненадващо устойчива в епоха, в която други области на издателство са се борили срещу нападението на онлайн съдържание.
Може би защото това е област, в която маржът на печалба винаги е имал по-малко значение от изкуството, може би защото екранът не може да замести качеството, а може би и защото курацията има значение. Вероятно и трите.
Всъщност Книгата за масички за кафе не просто се е „прилепила“, тя продължава да върви напред, с иновации в размерите и форматите, които правят книгите по-достъпни за повече хора (и по-малки масички за кафе).
Секторът включва също каталози на изложби, област, която се е възползвала от нарастването на фотографските изложби, както и традиционни монографии. Всичко това плюс международните дистрибуторски вериги правят оценяването на страхотната фотография в тактилна форма по-лесно от всякога.
Книжката за масичка е идеален подарък - не само за фотограф, но и за всеки творчески човек - и това е водещият критерий за този списък. Цените и форматите са смесени („демократизирани“), ако искате - не всичко е изцяло на квартала за цената на вашата кола - и всяка книга от този списък е публикувана по-рано, така че можете да я поръчате от вашия любима книжарница.
Така че, без повече шум, нека видим една зашеметяваща работа, показваща модата в целия й блясък …
Най-добрите книги за маси за кафе за фотография през 2022-2023 г.
1: Bowie от O’Neill: Окончателната колекция с невиждани изображения
Акценти от 20-годишно творческо партньорство
Автор: Тери О’Нийл | Издател: Касел | Страници: 340 | ISBN-13: 978-1788401012
Статусът на легендата на Дейвид Боуи е несъмнен и може да не го знаете, но много от изображенията, които свързвате с тази легенда, идват от емблематичния фотограф Тери О’Нийл, който за съжаление почина малко след публикуването на тази книга тази година.
Макар че някога е учил за свещеничеството, О’Нийл в крайна сметка хроникира лицата на разтърсващите шейсетте години и след това. Не само музиканти - Чърчил, Мандела, Хепбърн и Бардо също са били негови теми. Принципно обаче той е известен със задкулисните репортажи, с „Бийтълс“, „Ролинг Стоунс“, Ейми Уайнхаус и, разбира се, Дейвид Бауи.
Феновете ще харесат редките и непубликувани досега прозрения за техния герой - включително последното представяне и запис на Ziggy Stardust - докато всички фотографи ще открият богатството от светлинни изображения вдъхновяващи. С 500 картини, плетени заедно със спомените от първа ръка на О’Нийл, това е трудно да се пропусне.
Прочетете също: Най-добрите книги за портретна фотография
2: Само човек
Светът на изкуството на Мартин Пар кръстосва мечове с HoNY
Автор: Мартин Пар | Издател: Файдон | Страници: 240 | ISBN-10: 071487857X | ISBN-13: : 978-0714878577
В сложни политически времена за Обединеното кралство стилът на Мартин Пар изглежда задава все по-интересни въпроси за родината си и в тази колекция той прави изцяло ориентирано към портрета изследване на странностите на британците.
Разбира се, със своята слава той може да командва също толкова известни седящи, включително Вивиен Уестууд и вратарят на Англия Гордън Банкс, както и многото ексцентрици, които изглежда може да проследи.
Има нещо малко по-различно в изображенията в предишните колекции на Parr - портретният аспект от време на време го влачи в същата орбита като проекти като Humans of New York - но погледнете малко по-внимателно към 220-те снимки и остроумието и блясъка на Parr все още е непокътната (и е трудно да си представим, че Грейсън Пери предоставя предговора на по-слаб фотограф).
• Най-добрите книги за улична фотография през 2022-2023 година
3: Изоставени места
Вижте света след напускането на хората (без да гледате „The Walking Dead“)
Автор: Хенк Ван Ренсберген | Издател: Lannoo | Страници: 160 | ISBN-10: 9401461511 | ISBN-13: : 978-9401461511 Публикувана: 2016
Това е книга с по-малък хоризонтален формат, която обединява акцентите от многогодишните снимки на Ренсберген, заснемащи изоставени места.
Ренсберген започва като пилот на авиокомпания, който вместо да се отпусне в хотела, винаги ще тръгне да изследва местата, на които е бил настанен. Той прекарва две десетилетия в изграждането на колекция от преследващи фотографии и по-късно онлайн общност, за да открие нови места.
Неминуемо издателите на други фотографи, хмм, са заимствали идеята, но обширните пътувания на Ренсберген и иновативният подход към изследването са дали най-добри резултати.
Изображенията са обезпокоително напомняне за това как един свят може да се грижи за човечеството и индивидуално изпълнени с детайли, които ще излеете. Компактният пакет прави чудесен подарък - може би по-скоро „книга за помощна маса“!
4: Раждането на идеята за фотографията
Тежък том, изследващ пристигането на „изкуство без артистизъм“
Автор: Франсоа Брюне | Издател: MIT Press | Страници: 304 | ISBN-10: 026204326 | ISBN-13: 978-0262043267
Добре, така че това не е вашата класическа книга за „масичка за кафе“ - има истински академични показатели и само петдесет изображения - но определено е нещо, на което бихте се насладили и би впечатлило гостите ви, ако останете да се излежавате.
Разглеждайки първоначалната поява на фотографията, тази книга разглежда културното въздействие на пристигането на фотографията. Още по-завладяващо е да се обърнем назад към този процес на „демократизация“, тъй като през последните десетилетия се развиват много подобни теории както за цифровата фотография, така и за социалните платформи.
5: Ежедневен хляб
Когато околната среда, храненето и фотографията се пресичат
Автор: Грег Сигал | Издател: Powerhouse Books | Страници: 120 | ISBN-10: 1576879119 | ISBN-13: 978-1576879115
Това е нещо различно от фотографските колекции, но което е попаднало на същата маса в няколко магазина и наистина привлича вниманието.
Фотографът Грег Сигал, заедно с журналистката по храните Бий Уилсън, засне поредица от погледи отгоре на деца от цял свят, заобиколени от храната, която консумират.
В известен смисъл това е като разширена статия от списанието, но прелистването на цветните кадри оставя силно впечатление. Изглежда, че една снимка струва 1000 думи.
Вярно е, че в миналото е имало книга с подобна концепция от фотографа Питър Менцел, наречена „Какво яде светът“, но която не е гледала конкретно на децата и със сигурност не е била заснета или представена със същия сигнал.
Това може да не е за всеки и не е толкова дебело, колкото традиционната книга за масичка за кафе, но със сигурност започва важни разговори.
6: Отвъд архитектурата
Автор: Майкъл Кена | Страници: 384 | ISBN-10: 3791385828 | ISBN-13: 978-3791385822
Монография от старо училище, описваща приноса на Кена в областта на архитектурната фотография, представена в славно тактилно многослойно яке, в което заглавието е на различен лист от името на Майкъл Кена.
Постоянната текстура на произведението - с което е известен Майкъл Кена - се отразява в качеството на книгата и курацията на Ивон Майер-Лор от Pretel.
За феновете на черно-бялата фотография пейзажите на Кена са добре познати, което прави това по-скоро проект за градска среда, отколкото традиционен архитектурен, и още по-интересен за него.
Всъщност това понякога е страшно, поради което бившият Световен търговски център е избран за основната група на корицата.
За студент по фотография това е и урок за това как един подход може да премине малко вероятни теми.
7: Чакане
Човечеството се разкри, докато чака транспорт
Автор: Дитер Лайстнер | Издател: Отмъщение | Страници: 156 | ISBN-10: : 3899863143 | ISBN-13: : 978-3899863147
От 1978 г. професорът по фотография от Университета за приложни науки, Вюрцберг, Германия, следва личен проект - улавяне на хора, чакащи обществен транспорт по целия свят.
Тази книга с хоризонтален формат, с надписи на английски и немски, представлява акцентите на тази колекция, колекция, която показва архитектурното разнообразие от богати, бедни, горещи, студени, капиталистически и социалистически среди и хуманността на тълпата или самотните хората, докато чакат.
Несъмнено може да се каже много за уроците за човешката природа или инфраструктурната архитектура, но преди всичко това е само една приятна колекция от странни изображения.
8: Яжте слънцето
Обект на списък и вдъхновение за съвременния арт фотограф
Автор: Флория Сигисмонди | Издател: Gestalten | Страници: 240 | ISBN-10: 3899559754 | ISBN-13: : 978-3899559750
25-годишната кариера на италианско-Candian Sigismondi като режисьор и фотограф е дестилирана в този великолепен том, задължителен за феновете на нейната естетика, който най-вероятно ще знаете от нейните музикални видеоклипове - които тя е режисирала за художници от Katy Perry и Marilyn Менсън към „Белите ивици“ и Дейвид Бауи.
Освен това е режисирала епизоди на големи холивудски шоута, включително The Handmaid’s Tale и American Gods.
Издателят Gestalten има остър поглед към този вид книга и презентацията е щателна, чак до отпечатването върху матова твърда подвързия.
Това е поразителна колекция от важен художник на различни медии, който е дошъл много време, така че определено трябва да държите на масичката за кафе, за да установите вашите страхотни пълномощия, както и да се насладите!
9: Funland
Блекпул, Бари Айлънд и Брайтън се придържат към своята реалност
Автор: Роб Бол | Издател: Мини преса Hoxton | Страници: 112 | ISBN-10: : 1910566519 | ISBN-13: : 978-1910566510
Hoxton Mini Press бързо се утвърдиха като един от най-интересните издатели на книги с фотографии там. Това не е съвсем историята от никъде, която компанията разказва за страницата (пренебрегва да спомене, че бащата на съоснователя Мартин Усбърн, Питър Усбърн, основава най-големия световен детски издател, който носи неговото име).
На практика обаче това означава, че фирмата е била много по-добре свързана от повечето инди начинания и затова е успяла бързо да изтласка много интересни книги за мини масички, често в Източен Лондон, с цветни шипове от търговска марка.
Струва си да ги разгледате всички - Laundarama и London Underground 1970-1980 също определено са интересни, но ние избрахме Funland за този списък, тъй като той пътува малко отвъд бедрените (и по-малко бедрата) части на Ийст Енд.
10: Нещата се разделят 2.0
Разкъсвания, разкриващи всеки компонент от 50 технически компонента
Автор: : Тод Маклелън | Издател: Темза и Хъдсън | Страници: 128 | ISBN-10: 0500294879 | ISBN-13: 978-0500294871
Един за отрепки, това е най-доброто продуктово порно, а новото издание с меки корици е на много приятелска цена с идването на настоящия сезон.
Търговският и продуктов фотограф McLellan внимателно е конструирал серия от емблематични приспособления, чак до отделните винтове.
50-те „жертви“, включително огледално-рефлексен фотоапарат, iPad, експресо машина и роял, и след като са в съставните им части, McLellan ги е снимал в разкошни подредени аранжименти, както и представя внимателно подредени композиции, които дават нова дефиниция на термина “ взривена диаграма. '
Разглеждането на вътрешността на технологията, която ни заобикаля, е очарователно, макар че книгата може да ви накара да се почувствате много като декадентския Eloi от машината на времето на H.G.Wells (може би ще насърчи и вашия латентен инженер).
Това може да не е книга за художествена фотография, но има малко фотографи, които не биха я харесали.
11: Стив Маккури Неразказано
Историята на кариерата на Photographer’s Photographer
Автор: Стив МакКъри и Уилям Пърсел | Издател: Файдон | Страници: 304 | ISBN-10: : 0714877341 | ISBN-13: : 978-0714877341
Няколко фотографи ми казаха, че трябва да поставя книга на Стив МакКъри в този списък и за мен това е очевидният избор - това са по-големи книги там, но на 11 инча (27 см) от дългата страна това е достатъчно голямо, за да се насладите на Magnum -изумителните задачи на фотографа МакКъри за National Geographic през деня, като същевременно са достатъчно малки, за да го направят четлив.
Това също е хубаво - тази книга не само надписва снимки с местоположение и година, както правят други колекции на McCurry, но разказва историята, отчасти със собствените му думи, че е бил на тези задачи в продължение на 30 години. Толкова много, всъщност, че е трудно да се чете твърде много, без да се самоназначавате, хващате фотоапарата и тръгвате веднага.
• Най-добрите книги за улична фотография
• Най-добрите книги за модна фотография
• Най-добрите книги за портретна фотография
• Най-добрите книги за фотография за начинаещи и професионалисти
• Най-добрите книги за фотография на храни
• Най-добрите фотокниги: направете своя собствена книга с фотографии