Сандро Ванини е италиански фотограф и режисьор, който започва творческата си кариера в началото на 80-те години. От 1997 г. той е най-известен с фотографирането на древна египетска култура, за което има специално разрешение за достъп до сайтове, които са забранени за обществеността. Ванини е пионер в техниките за заснемане на цифрови изображения при екстремните температури в Долината на царете, включително в гробниците на фараоните. Неговите изображения са сред онези, които подпомагат работата на Египетския музей в Кайро при възстановяването на артефакти. От 2016 г. режисира и продуцира телевизионни програми в сътрудничество с египетския археолог Захи Хавас.
Осемгодишните разкопки на археолога Хауърд Картър в Египетската долина на царете завършиха на 4 ноември 1922 г. с историческото откритие на стъпалата до гробницата на Тутанкамон. Картър сам започва да прави снимки, но бързо осъзнава, че се нуждае от професионален фотограф, който да документира разкопките на гробницата и нейните артефакти. Хари Бъртън, който работеше в Египет от 12 години, беше даден под наем на екипа на Картър. Бъртън стреля направо върху негативи от стъклени плочи, покрити със сребърен нитрат, с широкоформатна камера. Неговите изображения включват установяване на снимки в гробницата, за да се отбележат позициите на съкровищата, едър план на всеки артефакт и документални изображения, като Картър, оглеждащ ковчега на Тутанкамон.
Докато работеше в гробниците, Бъртън ги осветяваше с електрически крушки, вместо със светкавица, и позиционираше рефлектори и огледала, за да създаде специални светлинни ефекти. Той използва съседна гробница, KV55, като импровизирана тъмна стая и трябваше да отговори на строгите изисквания на Картър за фотографско качество. Картър няма да премине към следващия етап от разкопките, докато не одобри всяко изображение. За 10 години Бъртън е заснел около 1400 изображения, много от които остават емблематични. Като се има предвид условията, в които е работил Бъртън, и сравнително примитивното оборудване, което използва, качеството на неговите изображения е изумително.
През 1997 г. - 75 години след откриването на гробницата на Тутанкамон - Сандро Ванини направи първото си пътуване до Египет, за да снима обектите на ЮНЕСКО за книжен проект, по който работи. Подобно на Бъртън, той беше решен да разкаже история и да документира археологическите аспекти, но също така и да снима много места и артефакти в осветление и детайли, които никога досега не са били виждани. Много от тези кадри фигурират в книгата му King Tut: Пътуването през подземния свят …
01. Винаги ли сте искали да бъдете фотограф?
Не, дълго време си мислех, че ще стана писател. Винаги обаче правех снимки и гледах фотографи онлайн. Мисля, че любовта ми към писането винаги беше свързана с документирането и осмислянето на света около мен, което от своя страна повлия и на начина, по който заснемах снимки. Фотографията също просто се чувстваше много повече като вроден талант за мен, така че когато започна да ми се струва, че можете да работите като фотограф, знаех, че това е, което искам.
02. Какво стимулира първоначалния ви интерес към фотографията?
Започнах да снимам, когато бях на 13 или 14. Но като професионалист това започна през 1982 г., когато бях на 23. Започнах със снимките на филм; след това преминах към цифров, когато той пристигна.
03. Как за първи път се включихте в фотографирането на Египет?
Започнах като катерещ, алпинизъм и пещерен фотограф, така че подходът ми към фотографията беше предимно географски. Израснах с италиански списания като Epoca и, разбира се, с National Geographic. Започнах да работя за Instittuto Geographic, в De Agostini, Италия, през 1983 г. По много причини през 90-те години започнах да се занимавам с повече изкуство, хора и храна заедно с географската работа. Дейностите ми се преместиха както в съвременно изкуство, така и в антично изкуство и много архитектура; предимно архитектура на стари сгради и наследство като цяло.
От началото на 90-те години започнах големи продукции за обектите на ЮНЕСКО за наследството за книгите на Bertelsmann Group. През 1997 г. за първи път отидох в Египет, за да направя глава от тази поредица книги за египетското наследство в списъка на ЮНЕСКО. Когато за първи път отидох в Египет, разбрах, че има много неща за правене и много неща, които не са правени преди, както по отношение на нормалното разказване на истории, така и в археологическото поле.
В началото започнах да използвам цифрово по време на постпродукцията, но все още снимах с филм, тъй като в началото цифровото не беше толкова гъвкаво. По това време бихте направили 4 x 5-инчов кадър с филм, след което да го сканирате с най-добрия наличен скенер. Това ни позволи да започнем да правим постпродукция на високо ниво, дори ако файловете не бяха толкова големи, колкото тези, които произвеждаме днес. Беше случай на зашиване на снимки, за да се направят големи снимки на места, където не беше възможно да има цялото зрение, защото беше твърде стегнато (за заснемане на едно изображение).
04. Проучихте ли работата на по-ранни фотографи, снимали в Египет?
Не много. Не искам да изглеждам арогантен, но тъй като фотографията ми беше свързана с технологията, работех с технологията като пионер. Моят стил на фотография не е стил, който мога да намеря при други фотографи в областта на археологията. Преди около 15 или 20 години правех това, което правят много фотографи днес, така че никога не съм имал друг фотограф, на когото да се обърна.
05. С какъв вид камери и оборудване работите в днешно време?
В тази книга има може би 10 стари снимки, заснети с филм, може би по-малко. Картините в тялото на книгата са всички цифрови. Тази цифрова фотография е направена само с две камери. В началото работех с фотоапарат Silvestre с обективи Rodenstock и мулти-снимков Imacon цифров гръб. Камерата на Silvestre беше много малка, така че успяхме да адаптираме използването на тази камера в много структури (и места).
През 2012 г. преминах към Hasselblad H4D, мултишот. (H4D-200MS комбинира снимки, за да генерира файлове с повече от 200MP.) Видът работа, който правех в началото с Imacon обратно, беше по-сложен, отколкото с Hasselblad, но по това време не беше възможно да има такъв прост цифров фотоапарат с това качество, защото цифровият гръб на Imacon беше най-ефективният цифров гръб на пазара, когато го купих.
06. Какви основни предизвикателства имате при снимането в гробници?
В началото основният въпрос беше осветлението. Всички фотографи преди мен използваха нормални жълти светлини или светкавици в Долината на царете. Никой от тях никога не е използвал HMI светлини (висококачествени светлини, често използвани във филми), но ние донесохме огромен брой факли там, с генератор отвън. В Долината на царете (захранването) с електричество не е стабилно, но нашата електрическа система изисква много мощност и трябва да бъде много стабилна, така че бяхме длъжни да имаме много голям генератор на енергия отвън, за да осигурим цялата електроенергия за осветление, компютри, камери … всичко.
Друго голямо предизвикателство в Египет е жегата. Големите гробници са по-дълбоко в земята, така че температурите са много стабилни през лятото и зимата. Но малките гробници, които са на повърхността, са много близо до отварящата се врата. През лятото те биха били над 50 ° C и, разбира се, цялото цифрово оборудване - компютри и камери - винаги има проблеми, когато работите при много високи температури.
Тези гробници никога не са чисти - в някои гробници намерих вестници от 20-те и 30-те години на миналия век, така че никой не беше почиствал гробниците през 80 години. Има и много мек, лек прах - като прах - и когато се движите, този прах отива навсякъде, вътре в камерите и във вентилацията на компютрите.
Не можете да вкарате климатик, за да намалите температурата, така че единственият начин беше да вкарате лед в алуминиевите кутии. Тези кутии бяха масата, на която използвахме компютъра и където камерата щеше да чака да бъде използвана. Трябва да имате система за понижаване на температурата, без да имате някаква вентилация, която да движи праха.
07. От всички изображения в новата ви книга коя е най-трудната за заснемане?
Цифровата постпродукция не е начин да улесните фотографията. Това е начин да решите нещо, което не е възможно с нормална стрелба. Според мен това е (най-добрият) подход към цифровата фотография.
Маската на Тутанкамон, която е на корицата на книгата, е златна, инкрустирана с много различни камъни - те могат да преминат от червен аметист до лазурит и други по-тъмни сини камъни. Разликата в експозицията от точката, в която светлината докосва златото и има изблик, а най-ниската точка на експозиция - много тъмносиният камък - е повече от 10 спирки. Никоя камера не е в състояние да запише диапазон от 10 спирки, без да използва софтуер.
Когато прочетох, че камерата има 15 спирки динамичен обхват, това не е реално. Това означава, че когато снимате с този фотоапарат, обикновено можете да заснемете 15 спирки и можете да отидете с постпродукция навсякъде (на снимката) и да направите повече светлина тук и по-малко светлина там. Но ако искате да запишете цвят точно такъв, какъвто е, не можете да се възползвате от 15-те спирки на динамичен обхват - трябва да донесете точната светлина, която камъкът или металът трябва да имат.
Така че имах само един начин да направя това: да направя 10 снимки, работещи върху 10-степенната разлика между златото и тъмния камък, и да направя картина за златото и след това да сляза (в експозиция) в 10 снимки, за да пристигна при (правилната експозиция за) камък. Същите снимки бяха направени с асистента за многократно заснемане, така че това са 16 снимки за всяка снимка. И така, за да направя маската, стрелях 160 пъти. След това, в постпродукцията, извадихме от всеки кадър - от всеки слой от този голям сандвич със снимки - частта, която беше най-добрата снимка при правилната експозиция. За да направите нещо подобно, трябва да решите какво да правите в началото; не е нещо, което просто започвате.
08. Какъв софтуер за редактиране използвате?
Най-често предпочитам да правя контрола на цвета на софтуера на камерата, като да използвам Focus за Hasselblad. Контролът на цветовете обикновено е нещо, което внасяме (в) в края. В по-голямата си част заснех (color) нива много неутрални, защото предпочитам да достигна до цвета, когато приключим, защото имате параметрите, за да стигнете до оригиналния цвят. Тогава по-голямата част от работата се извършва с Photoshop, който всъщност е единствената платформа, в която можете да намерите почти всичко, от което се нуждаете. Въпросът е само да бъдете страстни (за редактиране).
Между другото това не е моята работа, но обикновено я ръководя. Аз съм много ангажиран, защото аз реших да направя 10 снимки на маската и след това да извадя всички различни слоеве. Знам как работи софтуерът, но не съм аз пред монитора в продължение на три седмици!
09. Вашите макроизображения подчертават детайли в артефактите, които никога преди не са били вдигани - как ги заснехте?
Работя много с макро фотография, защото в египетското изкуство бижутата са първата ми любов. Никога не съм имал възможността да отида в Египетския музей и да отделя място някъде и да създам ателие. Ако отидете да направите нещо подобно в някой голям музей по света, кураторът трябва да ви донесе предмета и вие да го снимате.
Всеки път, когато работя там, имам около 15 души наоколо, предимно от Египетския музей. Те остават отворени за вас, дават ви обекта, вие сте готови за снимане и имате три до пет минути на витрината - това означава, че винаги съм бил длъжен да намеря решение за това. Когато започнахме да снимаме този вид фотография, за първата книга, която направих за съкровището на Тутанкамон през 2007 или 2008 г., донесох черна шатра куб в Египетския музей, която беше с размер 2,5 метра, за да разсейва светлината отстрани. Поставях тази голяма черна палатка над витрините, така че извадихме стъклото и бях намерил начин да запаля предметите, без да е необходимо хората да идват някъде близо до мен и да оказват влияние върху осветлението ми.
Да направите макро фотография по този начин не е лесно, защото когато правите макро фотография с технология за многократно заснемане, това означава, че цялата ви система трябва да бъде много стабилна. Движение от само няколко милиметра би направило невъзможно завършването на крайното изображение, така че е много трудно.
Винаги прекарвах цялото необходимо време, за да направя това, дори и да бяха само две снимки на ден, за да имам нещата точно както исках. В началото работех с духал с камерата Silvestre и лещите Rodenstock. Сега снимам повечето макроснимки с много добър обектив Hasselblad и, разбира се, с огромно количество различни осветителни системи. Настройката за всяка снимка е история сама по себе си.
10. Какво трябва да очакват хората, които мислят да получат книгата, да видят в нея?
Тази книга е нов подход към темата и темата на Тутанкамон. Досега тя е била визуализирана в книги само по един начин - съкровището на Тутанкамон. За тази книга решихме да възприемем съвсем различен подход - да използваме Тутанкамон като нашата ‘препоръка’ и да разгледаме пътуването му до подземния свят. Това е пътуването, което всеки фараон е призован да направи след смъртта си.
Отвъдното за древните египтяни е било като отделно, второ измерение, което е успоредно на нашия свят. Мъртвите са близо до нас, живеят в това паралелно измерение. Когато някой умре, той трябва да направи това пътешествие, където има много подземия и много стаи, през които да премине, за да стигне до вечния живот. Тутанкамон е човекът, който ни води, а ние следваме неговия път от мъртвите към вечността.
Подземният свят не е лошо място - ако сте били добър човек през живота си, тогава останалата част от живота ви във вечността ще бъде фантастична; ще бъде рай. Така че в това има много радост и цвят. Целта ми беше да илюстрирам и направя визуална книга за пътуването в подземния свят.
Става дума за душата на древен Египет, защото всичко е свързано с това. Това е най-добрият начин да разберете какво ще посетите в Египет, защото без да разберете това е трудно да разберете повече от това, което е на повърхността … като колко големи са пирамидите, колко хубава е статуята на Сфинкса или как са построени това преди 5000 години. Има нещо повече и за да се приближим към египетската цивилизация е важно да научим тази основна част от тяхната религия, в противен случай това е повърхностен подход.
Искахме да създадем тази книга, за да предоставим на всички тези 20 години фотография, посветени на тази фантастична цивилизация, която е част от нашите религии и нашите корени в Европа и в Средиземно море. Ние все още сме свързани с този вид цивилизация и днес.
Най-добрите макро лещи през 2022-2023 година
Най-добрите обективи за туристическа фотография през 2022-2023 г.: перфектни супер-мащаби "всичко в едно"
Най-добрите лаптопи за редактиране на снимки: топ лаптопи за фотографи
Най-добрият безплатен редактор на снимки: безплатен софтуер, който все още върши чудесна работа
