Професионално интервю: Сю Бишъп

Любовта към цветята от детството отвежда фотографката и авторката Сю Бишоп в приключения по целия свят, от Тоскана до Тексас, винаги търсейки най-цветните, красиви, пълни с цветя пейзажи, които да снимате.

Основно пейзажите на Обединеното кралство и Европа прекарват времето си в фотографиране и там тя провежда много семинари и обиколки. Те включват бадемови цветове в Испания, лалета в Холандия, диви цветя в Швейцария и лавандуловите ферми на Cotswolds.

Независимо дали работи върху изискан близък план или широко отворен пейзаж, тя се стреми не просто да запише цвете или пейзаж, а да създаде произведение на фотографското изкуство. Тук тя говори с Грейм Грийн за любимите си цветни места, подхода си към композицията и съветите си за улавяне на цветя в най-добрия случай.

GG: Какво започна в фотографията на цветя?

SB: Още от самото начало снимах предимно природни обекти и бързо ме привлече цветята заради красивите им цветове и изящни форми. Те са крехки и ефимерни и тяхното съвършенство може да продължи само един ден, така че има нещо прекрасно в опитите да го запазите в образ.

Също така бързо развих любов към макро фотографията, а цветята и растенията са идеални теми за макро.

Как подхождате към работата по близък план на цвете? Какви са основните ви съображения за композицията?

След като идентифицирам цвете, което според мен е в прекрасно състояние и освен това има добри възможности за фон, гледам да гледам през камерата, докато се движа около обекта си. Придвижвам се на близко разстояние, тъй като всяко ваше малко движение ще направи голяма разлика в композицията, точката на фокусиране и фона.

Фонът е толкова важен, колкото и обекта, така че освен, че се концентрирам върху основното цвете и неговата позиция в рамката, винаги се опитвам да постигна добър баланс на цветове и форми, изхвърлени извън фокуса на фона.

Каква е разликата между просто фотографски запис на цвете и фотографско изкуство?

Отговорът на това може да отнеме цяла книга. Накратко, с днешните отлични камери е много лесно да се направи добра записваща снимка на цвете, което е правилно експонирано, рязко фокусирано и така нататък. За да го превърне в нещо повече, фотографът трябва да вложи в него нещо лично, различен начин да го изобрази чрез избора си на гледна точка, дълбочина на полето, ъгъл на светлината или други елементи.

Фонът е толкова важен, колкото и темата.

Снимка от ботанически запис ще бъде тази, която показва цветето, листата и стъблото на растението с остри детайли. Художествена снимка се опитва да покаже емоционалната реакция на фотографа към цветето и това предава усещането за красота и учудването, което той или тя са изпитали, докато са го гледали.

Какъв вид съоръжения, лещи и осветление използвате за близък план?

Използвам Nikon D800 с много стар обектив AF-S Micro-NIKKOR 105 mm f / 2.8, толкова стар, че няма VR. Също така използвам статив, където е възможно, не защото се притеснявам от разклащането на камерата, а за да мога наистина да настроя композицията и да се фокусирам точно там, където искам.

Склонен съм да снимам на широки отвори, така че дълбочината на рязкост да е много плитка и много малко движение би било достатъчно, за да загубя фокуса си, ако държах ръка.

Винаги използвам естествена светлина, никога не мига.

Винаги използвам естествена светлина, никога не мига. В слънчев ден използвам рефлектор, за да отхвърля светлината обратно в сенчестите зони и ако слънцето е наистина силно, понякога ще използвам дифузьор.

Почти винаги работя на открито, но от време на време ще снимам отвътре, използвайки светлина на прозореца и рефлектор.

Как работите, когато снимате по-широки пейзажи? Колко време прекарвате в проучване на място или местоположение?

Когато пристигна на ново място, обичам да прекарвам малко време в проучването му, преди да извадя камерата си. Това обаче върви по дъската, ако светлината е прекрасна и тогава искам да започна да работя веднага.

Обичам да съм навън при изгрев и залез, а също и синият час преди изгрева и след залеза. Особено се радвам на пейзажи с вода в тях и обичам да правя морски пейзажи и да играя с дълги експозиции.

Как се създава творческа пейзажна снимка, а не просто снимка на поле с цветя? За какво мислите по отношение на композицията?

Разглеждайки поле с прекрасни цветя, лесно е да си представите, че всичко, което трябва да направите, е да натиснете бутона на затвора и ще получите красиво изображение. Но, както всичко останало, не е толкова лесно.

Спомням си как снимах огромно и напълно равно поле с диви цветя в Тексас. От четирите страни на полето имаше улици с коли и къщи, така че прегледът не беше възможен. В полето нямаше нищо, което да се използва като фокусна точка, като дърво, затова реших да използвам 300 мм обектив и да направя картини с шарки, търсейки области, където имаше интересно разпределение на различните цветове.

На други места в Тексас бих използвал селска ограда, минаваща през цветята, или най-добре дърво.

В горите на звънчета е важно да помислите за подреждането на стволовете на дърветата в рамките на рамката, както и самите звънци. По същия начин, с овощни градини с цъфнали дървета, където стволовете понякога могат да направят приятен модел, понякога ще използвам многократна експозиция, с една остра и една дефокусирана, за да добавя малко мекота към изображението.

Смятате ли, че Великобритания има едни от най-фотогеничните цветя и цветни пейзажи в света?

Да. Особено обичам звънчетата, които са типично британски, растат в букови гори, тъй като буковите дървета имат такива чисти, прави стволове.

През юни дивите цветя в Йоркшир Дейлс изглеждат грандиозно в ярки резки на фона на сухите каменни стени. Корнишките скали също имат няколко прекрасни диви цветя през лятото.

Ръководите фотографска работилница в Котсуолдс. Какво е толкова специалното в Cotswolds, когато става въпрос за цветя?

Фермата Cotswolds Lavender е едно от любимите ми места за прекарване на време и за снимане, тъй като има райони със смесени диви цветя, както и лавандулата. Има дълги редове от лилава лавандула, както и редици от други видове лавандула, включително бледо лилави и розови, които могат да дадат възможности за страхотни картини.

Прекарвате много време и в Европа, включително фотографски обиколки в Холандия. Считате ли холандските лалета за класика за цветна фотография?

Да, винаги обичам да ходя в Кьокенхоф. Те имат хиляди и хиляди лалета навсякъде. Но особено се радвам на лалетата в някои от вътрешните дисплеи, които са засадени в земята, както биха били навън, но защитени от всякакъв вятър и дъжд. Това означава, че те са в тип върха, а липсата на движение позволява много приятна макро фотография.

Това лято ще пътувате до Венген, Швейцария. Какви са цветята и пейзажите там?

Ще посетим в края на юни и всички алпийски цветя трябва да са на върха; поляните ще бъдат абсолютно пълни с цвят. Всичко това е на фона на самите величествени Алпи, с красиви борови гори и водопади, които да изследвате.

Прекарването на време сред цветя трябва да е доста успокояващ начин на живот. Какъв ефект има върху вас?

Фотографията като цяло е много успокояваща и терапевтична, след като се потопите в обекта във визьора си.

Няма нищо по-хубаво от това да бъда навън с фотоапарата си и да съм заобиколен от красиви цветя, с техните прекрасни цветове и небесен аромат - и с малко късмет, няма звук, освен жуженето на пчелите.

Фотографията като цяло е много успокояваща и терапевтична, след като се потопите в обекта във визьора си и това важи по десет пъти за цветя.

147 техники за фотография, съвети и трикове

Интересни статии...