Рос Халфин е работил с всеки основен музикант и група през последните четири десетилетия, създавайки едни от най-запомнящите се музикални снимки за всички времена. Архивът му е буквално A-Z на рок, от AC / DC, The Rolling Stones, Paul McCartney, Guns & Roses, The Who, Led Zeppelin и ZZ Top.
Рос обсъжда огромния си каталог, промените в музикалната фотография, уникалния си достъп и взаимоотношенията със своите субекти, както и непрекъснатата си страст към фотографията за пътуване в Super Stage на The Photo Show, в понеделник, 16 март, от 13:15
Билетите за високоговорителите на Super Stage вече се предлагат за £ 12 всеки. Разговорите ще се проведат в Toute Suite, точно пред главната зала на събитието. И ако се чудите какво още има, ето всичко, което трябва да знаете за The Photo Show.
Междувременно научете повече за Рос и работата му, докато той отговаря на пет бързи въпроса преди появата му на Super Stage …
Пет бързи въпроса с Рос Халфин
1. Как преминахте от студент по художествен колеж до професионален фотограф?
Израснах в Уимбълдън Чейс и Уимбълдънското училище по изкуства имаше пристройка там. Винаги съм искал да уча в колеж и за мен беше голямо нещо да отида в колеж по изкуства. Но когато отидох там през 1975 г., беше просто толкова претенциозно. Ти знаеш? Те мислеха, че съм този невеж филистин, но тотално ме заблуди и след като толкова много исках да отида там и намерих цялото място до дупето си, аз абсолютно го мразех!
Бях голям фен на Who - използвах The Who наоколо и те правеха три нощи на Wembley. Наредих се на опашка за 11 часа, за да взема билети, и взех камера за шоуто. Преди шоуто ме извикаха да видя ръководителя на рисунката, който беше от Кралското дружество на портретистите и той се опита да ме смъмри пред класа, казвайки: „Какво е по-важно, този глупав малък поп група или вашият клас по рисуване? ", а аз казах:„ Кой! ", защото трябва да запомните, че когато сте на 16, това е важно. Хората казват: „Какви групи харесваш?“ Не можах да ти кажа сега, но бих могъл да ти кажа какво ми харесваше, когато бях на 16, защото когато си на 16, това наистина означаваше нещо за теб.
По-рано гледах снимките на Who и казвах: „Можех да се справя по-добре от това“, което вероятно не можех, но това беше арогантността да си млад. В крайна сметка станах фотографът на The Who. Познавам ги сега, приятелски съм с Тауншенд и Далтри, но в онези дни можете просто да влезете и да направите това, което искате.
2. За кого снимахте тогава?
По това време имаше три статии: Sounds, NME и Melody Maker - в крайна сметка харесах групи, които Sounds покриваха повече, като Rush и Aerosmith, когато дойдоха. Имаше човек в Sounds, който искаше да създаде списание, искаше да го нарече Kerrang! Като звука на дрънчаща китара. Това беше 1980 г. и той се приближи до мен и каза: „Кого си заснел в цвят?“, А аз казах: „Току-що снимах AC / DC“, което беше първото шоу за турнето „Back in Black“ в Hammersmith. Той каза „Това ще стане“ и това стана първата корица на списанието. Тогава разбрах, като направих Kerrang !, поради правилата на съюза, при които ти платиха £ 12 за черно и бяло, те трябваше да ти платят £ 30, ако беше в цвят. И така, започнах да се уча и си помислих: „Добре, в този случай ще стана този цветен фотограф!“
3. Все още ли предпочитате черно-бяло?
Снимам само черно и бяло на филм. Не използвам цифрово за черно и бяло - не мисля, че се превежда достатъчно добре. Мисля, че черно-бялото издържа изпитанието на времето по-добре. Погледнете нещо от 60-те, да речем, и то не се превежда добре на цвят, освен ако не е някакъв супер-Кодахром, но се превежда добре в черно и бяло! Поне мисля, че има.
Но сега не можете да победите цифровия цвят. Ако хората казват, че цветът изглежда по-добре във филма, това е боклук. Можете да снимате при почти никаква светлина с цифрово. Преди всичко беше недостатъчно експонирано. Първоначално силно се съпротивлявах на дигиталното, но очевидно с промяната на света и начина, по който стоят нещата, просто трябваше.
4. Заснемането на концерт на живо може да бъде много различно от заснемането на рекламен кадър за корица на списание или ръкав на албум. Кое предпочиташ?
Зависи от това в какво съм настроена. Ако е страхотно светлинно шоу, ще го снимам, защото е интересно. Ако няма светлини, тогава вероятно няма. Опитвам се да снимам всичко при налична светлина, защото това ви кара да мислите повече; помислете какво правите; помислете къде ги поставяте; помислете какво прави светлината с обекта. Преди да можете просто да прочетете леко и да разберете, че е f / 8 с f / 11 отзад. Но в наши дни обичам да снимам с налична светлина.
5. Започвайки толкова млад, не беше ли трудно да не бъдеш изненадан от тези невероятни звезди?
Първият път, когато срещнах Робърт Плант, бях наистина впечатлен: „Уау! Това е Led Zeppelin - и той се приближи до мен, блъсна ме в гърдите и каза: „Знаете ли как да снимам Робърт Плант?“ През 70-те снимах корицата на Sounds и казах, защото бях млад, „Не, как?“ И той просто отиде бързо и ме блъсна в гърдите. Направих снимките и той наистина ме обезоръжи, бях малко в страхопочитание от него. След това си помислих, че никога повече няма да позволя на никого да ми прави това и никога не съм го правил, защото ако не поемеш контрол над това, което правиш, в крайна сметка правиш снимката на това, което иска, а не какво ти искаш. И точно това се случи с тази снимка.
Беше наистина скучна снимка на него, седнал на някои стъпала и изобщо не беше това, което имах предвид. Никога повече не съм позволявал на някой да ми прави това. Направете своя снимка, винаги контролирайте. Също така, никога не изпадайте в паника, защото няма да получите желаната от вас картина, ако изпадате в паника. Помислете какво се опитвате да получите и ще го получите.
Подробности за резервацията
Хвани Рос Халфин на Супер сцената в понеделник, 16 март 2022-2023 г., в 13.15 ч. Билетите струват £ 12.
Има над 200 изложители и над 300 безплатни беседи и демонстрации на The Photo Show и сестринско събитие The Video Show.
Билетите за основното шоу са налични сега и можете да получите 20% отстъпка от стандартните билети за възрастни, ако ги купите преди 11 март - просто използвайте кода DCWTPS20 при плащане.
Не пропускайте останалите високоговорители на Super Stage
Чейс Джарвис
Награден фотограф и предприемач
Един от най-влиятелните фотографи през последните 20 години, обширното портфолио на Чейс варира от снимане на рекламни кампании за мега-марки, включително Apple, Nike и Red Bull, работа със спортисти, включително Serena Williams и Tony Hawk, и сътрудничество с глобални икони, включително Richard Брансън и Лейди Гага.
Прочетете „5 бързи въпроса с Чейс Джарвис“
Събота, 14 март 2022-2023 г., 13:15
Сюзън Мейзелас
Документален фотограф и фоторепортер
Може би най-известна с отразяването на въстанието в Никарагуа и проблемите с правата на човека в Латинска Америка в края на 70-те и 80-те години, Сюзън е член на Magnum Photos от 1980 г. и е направила обширна работа. Научете повече за това по време на нейната реч „Живот чрез фотография“ на Супер сцената.
Прочетете „5 бързи въпроса със Сюзън Мейзелас“.
Събота, 14 март 2022-2023 г., 15:30
Джуно Калипсо
Фотограф на изобразително изкуство
Последният проект на Джуно, озаглавен „Какво да правиш с милион години“, я видя да снима сериал в имението на бункер в Лас Вегас. Тя ще обсъжда как и защо създава своите снимки, как осъществява достъп до странните места, които използва, и трайната привлекателност да се „излага“. Тя ще обсъди и нейните щателно изработени автопортрети, които представят нейното измислено алтер-его „Джойс“.
Прочетете „5 бързи въпроса с Джуно Калипсо“
Вторник, 17 март 2022-2023 г., 13:15
Брук Шейдън
Концептуален фотограф на изобразително изкуство
Затваряйки гамата от говорители на Super Stage, Шадън ще сподели как е повела заряда в приобщаващо изкуство - нейните наградени снимки са богати на разказване на истории и тъкат тъмни, причудливи и красиви приказки.
Вторник, 17 март 2022-2023 г., 15:30
Шоуто на фотография 2022-2023: всичко, което трябва да знаете
Изтеглете безплатния си 32-страничен преглед на Photo Show 2022-2023
Подреждания за етапите Photo Live & The Studio на TPS 2022-2023
10 чудесни съвета за фотография за пътуване от професионален фотограф
