Изгорили ли сте списъка си за гледане в Netflix и Prime Video? Е, не се притеснявайте - съставихме списък с 25-те най-добри филма за фотографи от реалния живот.
Тук има някои фантастични филми, документални филми и биографични филми, обхващащи всички като Дейвид Бейли, Робърт Мейпълторп, Ани Лейбовиц и Хелмут Нютон, и с холивудски тежки тежести от Никол Кидман до Робърт Патинсън.
Разбира се, в момента има редица филми, затънали в ада за развитие, като биографичния филм за Дон МакКулин с участието на Том Харди, проектът на Лий Милър с участието на Кейт Уинслет и Стивън Спилбърг „Това е, което правя с Дженифър Лорънс с ролята на Линси Адарио
• 10 най-добри онлайн курса по фотография
Докато те най-накрая се реализират, ние изброихме най-добрите от най-добрите функции, които в момента са достъпни за гледане - които изброихме по азбучен ред и ги разделихме между драматизации и документални филми.
Междувременно, ако търсите измислени филми, където главните герои носят камери, разгледайте списъка ни с Топ 25 филми за измислени фотографи …
Драматизирани биографични
01. Двойна експозиция: Историята на Маргарет Бурк-Уайт (1989)
Родена през 1904 г., Маргарет Бурк-Уайт е едновременно първият чуждестранен фотограф, снимал съветския петгодишен план, и първият американски военен фотожурналист. Тя дори предостави изображението на корицата за първия по рода си брой на списание Life. Фара Фосет дава отлично (и печелещо) изпълнение като Бурк-Уайт в този динамичен биографичен филм, който преплита историята на нейната кариера с тази на скалистата й връзка с втория й съпруг.
02. Полето на убийствата (1991)
Тази британска драма се фокусира върху реалния опит на двама фоторепортери, камбоджанецът Дит Пран (1942-2008) и американецът Сидни Шанбърг (1934-2016), по време на възхода на камбоджийските червени кхмери. Използва по-ярък и документален стил на правене на филми, отколкото типичен холивудски филм, и е толкова по-емоционално ангажиращ и обезпокоителен заради него. Плюс това, без да се раздава много, има сцена около развитието на филм, който всеки от аналоговата епоха ще намери за сърцето и завладяващ.
03. Фотографски феи (1997)
Всички знаят, че сър Артър Конан Дойл е писал романите за Шерлок Холмс, но знаете ли, че той също вярва в феи? Това е така, защото той беше измамен от поредица от пет фалшиви снимки, направени от Елси Райт и Франсис Грифитс, две братовчедки, които живееха в Котингли, близо до Брадфорд, Англия. Този филм взима „вдъхновение“ от тази история от истинския живот, вместо да я свързва особено точно, но това е забавна шумотевица. И по-общо казано, върши добра работа, показвайки как фотографските манипулации не са нищо ново, нито специфично за дигиталната ера.
04. Fur: Imaginary Portrait of Diane Arbus (2006)
Американският фотограф Даян Арбус (1923-1971) е известна предимно с работата си, документираща маргинализирани групи като джуджета, гиганти, трансджендъри, нудисти и циркови артисти. Тази драма, базирана на нейния живот, е напълно забавна и вълнуваща, а Никол Кидман е страхотна в главната роля. Не го третирайте като факт обаче: историята е главно измислена и имението на Даян Арбус отказа да даде одобрението си като последица.
05. Вечни моменти (2008)
Everlasting Moments е шведска драма, базирана на истинската история на Мария Ларсон, необразована жена от работническата класа, която през 1911 г. печели камера от лотария и продължава да се занимава с професионален фотограф. Разказана от дъщеря й, това е класическа история за триумф над несгоди и упорито преследване на това, което обичате; още по-въздействащо, че се основава на истински човек.
06. The Bang Bang Club (2010)
The Bang Bang Club беше група от четирима конфликтни фотографи, действащи в градовете на Южна Африка между 1990 и 1994 г .: Кевин Картър, Грег Маринович, Кен Остербрук и Жоао Силва. Този канадско-южноафрикански филм адаптира разказ за тяхната работа, написана от двама от членовете му, и изобразява крайностите, в които са стигнали, за да заснемат своите снимки. Въпреки че е критикуван, че не се задълбочава в политиката на епохата, като драматизация на реалностите на живота като конфликт фотограф е зашеметяващо постижение.
07. Ще вземем Манхатън (2012)
Този британски филм разказва за аферата в реалния живот между фотографа Дейвид Бейли (Анеурин Барнард) и модела Джийн Шримптън (Карън Гилън), докато е бил на едноседмично задание в Ню Йорк за Vogue през 1962 г. пресъздайте снимките от оригиналната снимка, като използвате комбинация от реквизит и компютърно генерирани изображения. И филмът също така заковава централния разказ, показвайки ефективно как усилията на двойката преобръщат неподвижния свят на модната фотография.
08. Живот (2015)
Този биографичен филм за Денис Сток (1928-2010), фотограф на списание Life, се фокусира върху приятелството му с актьора Джеймс Дийн (изигран от Дейн ДеХан). С Робърт Патинсън в главната роля, това е изключително личен филм, който подчертава напрежението между снимането на някого на работа и третирането му като приятел, две неща, които често могат да влязат в конфликт помежду си.
09. Фотограф (2015)
Ян Саудек, роден в Прага през 1935 г., е един от най-известните фотографи, които някога е произвеждал неговият народ. Фотограф се основава на неговия живот и работа, но само слабо; далеч не е прав биографичен. Вместо това произведеният от Чехия „драмедиум“, в който се играе Карел Роден и е написан в съавторство от самия Саудек, прекрачва тънката граница между достоверността и иронията. По този начин той избягва тежките плодове, към които биопиите обикновено са склонни, а резултатът е странен, но удовлетворяващ.
10. Eadweard (2015)
Това канадско инди разказва приказката за Eadweard Muybridge (1830-1904), пионер фотограф, който през 1872 г. направи известни 12 неподвижни изображения на кон в галоп и ги комбинира в прототипна филмова макара, за да докаже, че всичките четири крака оставят земята в същото време. Мюбридж е известен и със стрелбата на голи и деформирани обекти и с убийството на любовника на жена си, така че има много материали от истинския живот, за да се гарантира, че този биографичен филм никога няма да бъде маркиран. Майкъл Екланд дава отлично представяне и в заглавната роля и макар странният резултат и нестандартният хумор да са дразнещи, като цяло това е много забавен и информативен часовник.
11. Mapplethorpe (2018)
Американският фотограф Робърт Mapplethorpe (1946-1989) е един от първите, който убеждава кураторите, че фотографията може да се счита за изкуство. Но това, с което той неизбежно ще бъде запомнен най-много, е начинът, по който мъжките гениталии, хомоеротизмът и BDSM субкултурата са включени в работата му, по начин, който и днес шокира. Затова бъдете предупредени: има много пениси в този биографичен филм, който в момента е на турне по филмови фестивали, в който актьорът от короната Мат Смит играе ролята на противоречив художник. Това обаче не отклонява филма от ефективно драматизиране на основните забележителности в живота на Mapplethorpe, от младежката му връзка с Пати Смит до преждевременната му смърт от СПИН. Най-възхитителното е, че се избягва свръхсентиментализирането на човек, който дори приятели и почитатели казват, че може да бъде "труден".
Документални биографични
12. Хелмут Нютон: Рамки от ръба (1989)
Известен със своите еротични изображения на високи, руси и едрогърди жени, Хелмут Нютон (1920-2004) е едно от най-емблематичните имена в историята на модата и рекламната фотография. Този документален филм, заснет докато германо-австралиецът беше на шейсет години, го проследява през изстрелите в Лос Анджелис, до Париж, Монте-Карло и Берлин. Това е забавна лудост през цялото време и никога не приема темата си твърде сериозно; всъщност това е колкото документ за лъскавите ексцесии на модната индустрия от 80-те години, толкова и проницателен поглед зад обектива на фотографа.
13. Ричард Аведон: Тъмнината и светлината (1995)
Ричард Аведон (1923-2004) е портретен фотограф, който революционизира световете на модата и рекламната фотография през втората половина на 20 век. Този солиден документален филм от поредицата на PBS "Американски майстори" ви превежда през живота и кариерата му чрез интервюта, коментари на знаменитости и оригинални кадри. Акценти включват историите на Аведон за това как Мерилин Монро „свободно танцува“ в студиото си в продължение на часове и как през 1952 г. Чарли Чаплин го извика неочаквано и се появи на посещение.
14. Военният фотограф (2001)
Джеймс Нахтвей, роден през 1948 г., е американски фоторепортер, който е награждаван със златния медал Робърт Капа на отвъдморския пресклуб, заедно с две награди World Press Photo. Този швейцарски документален филм го проследява, докато пътува до конфликтни зони по света. Простото гледане на мъжа на работа би било достатъчно, за да ангажира повечето зрители, но този документален филм надхвърля само обяснението на неговия процес и задълбава в психиката на Нахтвей, тъй като той отговаря на предизвикателни въпроси за етиката и емоциите около работата си.
15. Алфред Стиглиц: Красноречивото око (2001)
Алфред Стиглиц (1864-1946) е американски фотограф, който е бил основен в превръщането на фотографията в приета форма на изкуство, както чрез собствената си работа, така и в галериите в Ню Йорк, които е управлявал. Този щателно проучен документален филм на PBS проследява кариерата и влиянието на човека, чиято работа е описана от Едуард Щайхен като „подобна на никоя друга фотография”. По този начин получавате шанса да видите не само най-известните му снимки, но и неговите по-малко известни изображения; от ранни изображения на европейския селски живот до гледки към небостъргачите в Ню Йорк, виждани от прозореца му.
16. Анри Картие-Бресон: Безстрастното око (2003)
Една от най-важните фигури в историята на медиума, Анри Картие-Бресон (1908-2004) е разочарован френски художник, който е пионер в жанра на уличната фотография, и известният определя дисциплината като „улавяне на решаващ момент“. Заснет малко преди смъртта му, този документален филм вижда известния срамежлив художник да преглежда впечатляващото си портфолио от емблематични изображения, от погребението на Ганди до падането на Китай, докато историци и колеги изследват неговото въздействие и влияние върху другите.
17. Уилям Еглстън: В реалния свят (2005)
Един от първите в професията, който легитимира цветната фотография като артистичен носител, Уилям Егълстън е разделителна фигура, не на последно място за неговото новаторско шоу в MoMA в Ню Йорк от 1976 г., описано като „най-мразеното шоу на годината“. го следва по време на пътувания до Кентъки, Лос Анджелис, Ню Йорк и Мемфис, където прави снимки по улиците и в местните магазини. Мънкайки навсякъде и често в противоречие с интервюиращия си, Егглстън е устойчив на интелектуализация или дори анализ на работата си, но просто да видиш как този майстор фотограф ходи, говори и снима е само по себе си удоволствие.
18. Ани Лейбовиц: Живот през обектив (2008)
Родена в Коннетикут през 1949 г., Anna-Lou ‘Annie’ Leibovitz е може би най-известният портретен фотограф в света. Този документален филм, режисиран от нейната сестра Барбара Лейбовиц, проследява влиянията, които са я оформили, от детството до нейния преход от Rolling Stone към Vanity Fair, до по-късните лични отношения, включително майчинството. Въпреки че най-негативните части от нейната история (като наркоманията й) са заобиколени, това все още е очарователен поглед към бурната, но в крайна сметка триумфална кариера във фотографията.
19. Гост на Синди Шърман (2009)
Родената през 1954 г. американска фотографка Синди Шърман е най-известна с работата си, подкопаваща стереотипите на жените в медиите. Вместо прав филм, този филм се фокусира върху злополучната връзка между Шърман и Пол Х-О, звезда на телевизията с кабелен достъп. Ако търсите противоотрова за прекалено сантиментализирани или опростени документални филми и искате да видите нещо малко по-земно и сложно, това е забавен (ако понякога и мъчителен) часовник.
20. Smash His Camera (2010)
Роденият през 1931 г. Роналд Едуард Галела, известен още като Рон Галела, е един от най-противоречивите фотографи в историята. Наричан от кръстника на американската култура на папараците от списание Time, той направи повече от три милиона снимки на публични личности и спечели известност чрез враждата си с Жаклин Онасис и Марлон Брандо. Въпреки че този награден документален филм дърпа ударите си върху етиката на неговата търговия, той все още е приятен поглед зад обектива на един от най-колоритните персонажи в бранша.
21. Някъде да изчезне (2010)
Базиран в Минеаполис, Алек Сот е американски фотограф, известен с документирането на живота и пейзажите в средните западни щати. Този документален филм продължава, докато той започва своя проект „Broken Manual“, за мъже, които се опитват да изчезнат от обществото, живеейки на места като пещера или пустинен заслон. Водейки внимателен път между съпричастност и воайорство, всичко е красиво заснето, докато тихият, медитативен характер на разказа е идеален за често обезпокояващата тематика.
22. МакКулин (2012)
Доналд (известен още като Дон) МакКулин е британски фоторепортер, известен със своите изображения на конфликт на места като Берлин, Кипър, Конго, Биафра, Виетнам, Камбоджа, Ливан и САЩ. Този конвенционален, но информативен документален филм съдържа обширни интервюта с фотографа и неговия редактор на Sunday Times Харолд Евънс, и двамата говорят ясно и откровено за всичко - от подхода на МакКулин към композицията до етиката на професията му.
23. Бил Кънингам Ню Йорк (2012)
Бил Кънингам (1929-2016), моден фотограф на The New York Times, беше известен надалеч със своята откровена и улична фотография. Този профил го показва да работи в студиото, в офиса и у дома и включва интервюта с приятели и теми като Том Улф, Дейвид Рокфелер, Брук Астор и Анна Уинтур от Vogue. Изпълнен със забавление и остроумие, това е ободряващ филм, който перфектно олицетворява дълбоката страст на Кънингам към неговото призвание.
24. Намирането на Вивиан Майер (2013)
Малко хора са виждали уличната фотография на Вивиан Майер (1926-2009) приживе. Но над 100 000 изображения от детегледачката в Ню Йорк бяха разкрити след смъртта й и сега тя се смята за един от най-големите фотографи на 20-ти век. Този номиниран за Оскар документален филм разказва заковаващата история на това следкланично откритие и представя невиждани досега снимки и филми, както и интервюта с хора, които са мислили, че я познават.
25. Солта на земята (2014)
Бразилецът Себастиано Салгадо е едно от най-почитаните имена в съвременната фотожурналистика. Този документален филм, режисиран от Вим Вендерс и сина на Салгадо Джулиано, проследява времевата линия на живота му, започвайки с изгнанието му от Бразилия и преминаването му от икономист към фотограф. От етиопския глад до геноцида в Руанда, неговите изображения често не са за хора със слаби сърца, но създателите на филми постигат добър баланс между отчаяно и обнадеждаващо послание в тази почит към човек, чиято работа вдъхновява журналистите по целия свят.
Топ 25 филма за измислени фотографи
18 най-добри телевизионни предавания за фотография
