Да останеш у дома е идеалната възможност да посетите някои от по-старите си снимки и да ги редактирате, за да видите какъв друг потенциал можете да намерите в тях! Моно конвертирането е чудесен начин да преосмислите вашите снимки.
Всеки успешен дигитален фотограф, работещ на професионално ниво, разбира значението на обработката на изображения по поръчка. Няма две изображения, които да се възползват от еднакви настройки за редактиране и ако се работи с толкова ясно дискретни жанрове като цветната и монохромната фотография, е още по-важно да се установи как и защо рецептите за обработка се различават.
Тъй като работим без цвят, корекцията на баланса на бялото е област, от която можем да се тревожим по-малко, но това не означава, че цветът може да бъде игнориран изцяло. В зависимост от присъстващите в пейзажа, често ще е необходимо да регулирате контраста чрез панела HSL в Lightroom или Camera Raw и специалните контроли за черно и бяло в Photoshop. Те могат да се използват и за творчески ефект, за промяна на баланса на тоновете въз основа на разпределението на цветовите стойности в целия кадър.
Елементът, който е от първостепенно значение при обработката на монохромен файл, след завършване на основното преобразуване, е разпределението на светлината и сянката, тъй като това са всичко, което ни остава, след като цветът бъде отстранен. Избягването и изгарянето в местен мащаб е мощен метод за контуриране на форма и форма в ландшафта.
В цветна сцена зрителското око е привлечено от двете зони със силен цветен контраст и екстремни яркости. Тъй като последният поема почти пълен контрол в моно кадър, с изключение на различен фокус, процесът на насочване на вниманието се опростява на етапа на обработка.
Опитайте тази рецепта и кой знае - може да имате моно шедьовър, скрит на твърдия ви диск!
Преобразуване в монохромен
В Lightroom просто кликнете върху раздела Черно и бяло в панела за лечение, който ще даде основно моно преобразуване. Във Photoshop помислете за задаване на стандартните черно-бели цветове за преден план и фон (D), след което добавете слой за настройка на градиентната карта за добър контраст по подразбиране.
Задайте чернокожи и бели
Ако работите в RAW, добавете контраст, като зададете черно-белите точки. Задръжте натисната опция (PC: alt), докато плъзгате и спирате, точно преди да се случи изрязване. След това увеличете Контраста и коригирайте плъзгачите Акценти и Сенки, докато бъдат удовлетворени. Тук искаме да запазим всички тонове в обхват.
Регулирайте HSL
Управлявайте относителния баланс на всеки цвят, като използвате плъзгачите в панела B&W в Lightroom (наречен HSL / Color, когато е избрано Color Treatment). Преместете всеки плъзгач, за да озарите или затъмните цветовете - тук намаляването на червеното затъмнява пътя и увеличаването на жълтото озарява листата.
Избягвайте и изгаряйте
Използвайте или специалните инструменти Dodge and Burn в Photoshop, или манипулирайте акцентите и сенките, като използвате четката за настройка в Lightroom (K). Нежно осветяват осветените области и затъмняват сенките, за да въведат локален контраст и да очертаят по-добре формата на обектите.
Персонализирайте цветната тема
Опитайте да работите с цветно тониране, за да добавите пристрастия към сенките и Акценти за стилизиран вид. Тук контролът за разделено тониране беше използван за леко затопляне на осветените области и добавяне на хладен тон към сенките. Това придава богатство на тоналността на сцената.
Добавете текстура
Ако вашето изображение е предназначено за печат, то ще вземе част от текстурата на хартията, но ако файлът ще се използва за преглед на екрана, опитайте да добавите малко фини зърнени шумове или Pattern Overlay. Това ще даде на пейзажа класическо филмово качество.
Прочетете още
Най-добрите лаптопи за редактиране на снимки
Най-добрият софтуер за редактиране на снимки: редактори на изображения за начинаещи до професионалисти
Най-добрият безплатен фоторедактор през 2022-2023 г.: безплатен софтуер, който все още върши чудесна работа
Най-добрият софтуер за възстановяване на снимки
Най-добрият мениджър на пароли
