TPS 2022-2023: Пет бързи въпроса с професионалния моден фотограф Ки Прайс

Базираният в Обединеното кралство моден и портретен фотограф Ки Прайс обърна ръка към модни и знаменитостни портрети след дълъг период, заснемащ текущи събития. Вдъхновен от реализма в средата на ХХ век и иновативни, емблематични модни фотографи, Ки усъвършенства занаята си и внимателното му внимание към детайлите изведе работата му на друго ниво.

След като се снима за Vivienne Westwood и други модни марки в продължение на много години, Ki е известен с това, че внесе „алтернативен“ стил и идеи в своите образи. Ки ще говори по време на The Photo Show & The Video Show Virtual Festival, който се провежда на 20-21 септември. Двудневното събитие ще има над 100 безплатни разговора онлайн.

Преговорите на Ki’s са в 14,20 ч. BST (09,20 ч. EDT) в неделя, 20 септември, и в 15,25 ч. (10,25 ч. EDT) в понеделник, 21 септември.

• Регистрирайте се за безплатния фестивал сега

Междувременно научете повече за Ки и кариерата му до момента, докато той отговаря на пет бързи въпроса преди изявите си на събитието …

Пет бързи въпроса с Ки Прайс

1. С фотографите по света, които снимат такова разнообразие от изображения, какво означава „алтернативен стил“ за вас и как го постигате?

Искам хората да имат добро преживяване, когато ги снимам, и това е, което носи алтернативен стил. Знам, когато видя снимка на Ани Лиебовиц или Ник Найт, че това е едно от техните образи … Не съм толкова известен като тях, но в същото време се интересувам масово от субкултури и мисля, че това се среща в образност.

Как постигам алтернативен стил, като накарам хората да се отпуснат на снимачната площадка. Открих, че най-доброто нещо е да донесете Bluetooth високоговорител на снимките. Ще видите някой да потупва с крак, напомняйки му за албум, който са слушали, когато са били по-малки - скоро започват да се отпускат.

2. Една от вашите беседи ще обхване Лондон в заключване - странно време за всеки, който живее в града. Какво беше фотографирането на празните улици?

Почувствах, че ще ме разбият, докато го правя, въпреки че съм притежател на прес карта. Но тези събития трябваше да бъдат записани; напред, те ще станат голяма част от нашата история.

В зависимост от това кой канал гледате, това, което медиите изобразяваха, беше много противоречиво. И така, когато отидох да снимам в Лондон, имах един обектив - с друг в джоба си - малък статив, който обикновено не използвам, и си казах, че трябва да бъда бърз.

Нямах представа какво да очаквам, защото живея извън Лондон в родните окръзи и докато телевизионните новини показваха болничен персонал под натиск, когато сте навън, разхождайки кучетата, където живея, това е бизнес както обикновено, въпреки че хората са социално дистанцирани .

Така че Лондон беше много зловещ и много апокалиптичен и затова сложих изображенията в черно и бяло. Наоколо нямаше никой, беше много странно да си в лондонското Сити в 8:30 ч. Сутринта и никой друг да не е там, освен случайната чистачка на улиците.

Всички се подчиняваха на ограниченията за заключване. Това ми напомни за това, което бях чувал за лондончани в Блица през Втората световна война - обединени и придържащи се заедно.

3. Когато снимате портрети, вашата работа ли е да създавате изрази и емоции - или чакате обектите да ви ги дадат?

Не съм голям фен на промяната на това как са хората; Искам изображението да е истинско изображение. Искам магията да дойде от задкулисието, така че ако имаме пет минути и имам асистент или няколко асистенти, които настройвам, ключовото ми време са 10-те минути, които имам с модела си, преди да започнем да снимаме.

Познавам техническата страна - всеки работещ човек познава техническата страна на работата си - така че може да забие снимката след пет минути или по-малко, ако наистина имам нужда.

По-скоро става въпрос за това как карате хората да се представят и за мен това винаги е най-важният аспект на снимките.

Актьорите и музикантите са най-добрите хора, с които да работите: с музиканти, за които знаете, че ще получите настроение; с актьори, които знаете, че винаги ще играят.

Хората естествено отиват там, където искат; най-трудното е да има някой, който не е свикнал да се снима и който не обича да се снима. В тези случаи трябва да работите по-усилено с форми и т.н.

4. Снимайки модата през годините, сигурно сте виждали много тенденции да идват и си отиват. Има ли определен стил, който виждате да се връща отново и отново?

Ключовото нещо в момента е устойчивостта. Работих с Вивиен Уестууд от години и тя винаги се е стремила към устойчивост.

Говорех с нея за това наскоро и я попитах какво мисли за хората, които скачат на бандата за устойчивост, защото ми се струваше, че хората правят това само защото е готино.

И тя каза, че няма значение какво може да го кара - ключовото е, че всъщност се случва. Така че по отношение на стила, устойчивостта е едно от основните ми неща.

5. Вие сте потребител на Sony Alpha 7. Кои са най-добрите аспекти на заснемането на без огледални камери, откакто те се появиха на пазара?

Обичам да снимам без огледало и един въпрос, който ми задават, е защо не използвам среден формат в студиото. За мен има изплащане.

Със среден формат получавам три кадъра в секунда и доста големи размери на файлове, които се прехвърлят бавно на компютъра. Благодарение на социалните медии в наши дни има различна енергия и трябва да сте в състояние да я поддържате.

Така че основната ми камера е Sony A7R IV, който има 61MP сензор и Eye AF, но е компактен и лек. АФ на очите е абсолютно божи дар - когато улавям движение, знам, че правилните части на изображението ще бъдат остри.

Онзи ден показвах на асистент изображение в Capture One. Наближих 400% и нямаше абсолютно никакво разпадане; детайлите в очите бяха остри като бръснач, а моделът беше с очила.

Ако можех да имам само един обектив в чантата си, това би бил Sony FE 55mm f / 1.8 ZA Sonnar. Достъпна е, това е Sony Zeiss и е малка.

С A7R IV и този обектив знаете, че можете да направите изстрел във всяка ситуация, дори ако сте на сватба или парти - можете да го пренесете и изображенията са достатъчно добри за всяка редакция. И за мен това е огромно.

TPS 2022-2023: Пет бързи въпроса с Дейвид Яроу
9 причини да посетите виртуалния фестивал The Photo Show
Възстановете магията на филмовата фотография с The Photo Show

Интересни статии...