Унгарският сюрреалистичен специалист по автопортрети Flora Borsi е обявен за първата героиня на Hasselblad от 2022-2023 година.
Борси е сред осем жени, които се открояват от годишната инициатива Hasselblad Heroines, тъй като емблематичната компания за камери се стреми да отпразнува постиженията на фотографите от цял свят.
Всяка седмица осемте фотографи - включително Андреа Звадова, Катерина Белкина, Изабела Табачи, Алиса Ашли, Аня Ниеми, Джилиан Еделщайн и Нина Уелч-Клинг - ще споделят опит, предизвикателства и вдъхновения от кариерата си.
Изстрелването на нещата е следващото интервю с Флора Борси, чиято работа се фокусира върху автопортрети, които предават емоции и сюрреалистични мечти …
Как започнахте да се занимавате с фотография?
За мен Photoshop дойде по-рано от фотографията. Исках да бъда графичен дизайнер и уеб дизайнер на потребителски интерфейс, когато бях тийнейджър. И на 11-годишна възраст започнах да работя във Photoshop и когато бях на 15 спечелих национална награда за фотография, която дойде с фотоапарат, и започнах да уча основите на фотографията с помощта на баща си, защото той е инженер .
И така се впуснах във фотографията. но винаги търсех нещо, което е нещо повече от традиционната фотография, затова започнах да правя автопортрети, защото бях диагностициран с тумор и наистина се страхувах, че нищо няма да остане от мен на този свят. Така че исках да имам нещо, което е безсмъртно и това е изкуство и това е изкуство и по този начин станах фотограф.
С какви предизвикателства сте се сблъсквали като фотограф?
В началото беше наистина трудно, защото в моята страна има по-традиционен начин да виждам изкуството, а основното ми поле е сюрреалистичната манипулация на снимки … така че беше много трудно в началото да имам дори изложба. Но бавно с времето имаше хора, които ме разпознаха като нещо, което не е толкова обичайно, затова започнах да правя изложби и така попаднах в света на изкуството.
И това ме вдъхнови да правя все повече и повече портрети, защото осъзнах, че вече не правя това за себе си и за да изпълня собственото си щастие - вместо това радвам другите хора с моето изкуство и това е просто невероятно за мен. Така че това ме вдъхнови да продължа с моята фотография, но току-що имаше много години на борба. Но (интернет) просто ми помогна, защото аудиторията ми просто се разшири по света и страната ми не ми попречи да правя това, което обичах.
Как мислите, че фотографската индустрия се е променила?
В днешно време мисля, че е по-лесно да станеш каквото и да било, защото в интернет има всички знания. Така че всеки може да стане професионален фотограф, ако е готов да научи достатъчно и да изучи всички основи, и той изпитва страст към това и обича да прави това. Така че фотографската индустрия е по-отворена за всеки и е по-лесен достъп до нея.
А за жените също е по-добре, тъй като преди 50 или 100 години беше наистина трудно да станат фотограф, защото трябваше да закупят всички инструменти, трябваше да бъдат установени и да си намерят работа. А за една жена беше наистина трудно по това време, така че наистина се радвам, че е по-отворен и сме подкрепени от големи компании като Hasselblad - и аз съм наистина щастлив от това.
Как бихте искали да видите индустрията да се промени?
Големите компании или модната индустрия биха могли да използват или да наемат нововъзникващи художници и млади художници, които биха могли да внесат някаква нова перспектива за кампаниите, които са направили, така че да е свежо и ново и стилът на тези фотосесии да не е толкова обикновен така че това бих искал да видя.
Къде търсите вдъхновение?
Най-вдъхновяващият фотограф за мен е Тим Уокър и неговият екип. Харесвам също Ани Лейбовиц и Синди Шърман - мисля, че е невероятно как те разработиха фирмен стил, който е разпознаваем отвсякъде по света, а аз просто обичам техните портрети. И те също обичат да представят животни и различни елементи от природата, така че те са ми любими.
Най-добрата камера със среден формат
Преглед на Hasselblad X1D II 50C
Преглед на Hasseblad 907X 50C