Основни елементи за редактиране на цветове: процес на публикуване за сложни цветови палитри

Последващата обработка на цифровите изображения е съществена стъпка в създаването на зашеметяващи цветове. Всъщност възможността за заснемане и редактиране на RAW файлове е от основно значение за гъвкавостта на цифровата фотография за създаване на цветове - възможността за избор на баланс на бялото по всяко време след заснемането е нещо, за което фотографите от филмовата епоха са могли само да мечтаят.

Намерението е важно съображение, но в началото на процеса на редактиране трябва да решите за какъв стил на изображението ще отидете. Много е лесно да редактирате вашите снимки дори като опитен професионалист. Или трябва да се стремите да поддържате напълно естествени цветове, като просто регулирате контраста леко и минимизирате цветовите промени, или трябва да изработите най-добрия начин за въвеждане на фалшиви цветове, за драматично въздействие.

Работата обаче не спира дотук - продукцията също е изключително важна. Превеждането на цветовете в кадъра върху отпечатано изображение и качването на изображения в мрежата са значително различни процеси и съответно се нуждаят от различни обработки. Както беше обсъдено при предишното разпространение, sRGB е най-добрият профил за онлайн гледане, но когато отпечатвате вашите изображения, трябва да вземете предвид условията на гледане на средата, в която ще се появи печатът.

1- Основни тонални настройки

Започнете с настройването на черно-белите точки, за да въведете някакъв стандартен контраст. След това направете основни редакции на тоналността на изображението, издърпвайки акцентите и повдигайки сенчестите области. След като това бъде направено, всички значителни цветови дисбаланси трябва да бъдат видими.

2- Небесен контраст

За да премахна силен син актьорски състав, бях избрал персонализиран WB в камерата, но това остави небето с еднакъв жълт актьорски състав. За възстановяване на синьото небе, присъстващо в сцената, беше приложен градиентен филтър с отрицателна температура и малко магента.

3- Добавете дълбочина на цвета

С такива ниски цветове на Келвин в акцентите може да е хубаво да ги увеличите и да добавите синьо към сенките, за контраст. В Lightroom се използва S-крива на Синия канал, добавяйки синьо към долните средни тонове и жълто към акцентите.

4- Неутрализирайте отливките

Имайте предвид да обърнете зоните с неестествен нюанс на синьото - поради физическите свойства снегът е развил силно синьо отклонение в предишната стъпка. На преден план е добавен още един градиент, за да върне жълтото на слънчевата светлина за естествен вид.

5- Ръчно тонизиране

В Photoshop добавете плътен цветен слой, щракнете двукратно върху слоя и под „Blend if“ преместете Shadow stop на Underlying слой надясно за подчертаване на тона или Highlight Stop наляво за сянка. Задръжте alt (PC) или Option (Mac), за да изплюете ограничителя за по-нататъшно насочване.

6- Прецизно насочване

Променете режима на смесване на плътен слой на Soft Light. Дублирайте фона и отидете Filter> Camera Raw. Използвайте HSL, за да намалите неестественото насищане или цветовите промени. Обърнете специално внимание на нюанса на небесносиньото, като се уверите, че не е твърде циан или пурпурен.

Прочетете още

Canon EOS R5 най-накрая получава 1080p 120fps и C-Log 3 във фърмуера тройна глава

Кинематографът снима Сокол и Зимния войник корица на списанието дистанционно

Най-добрите сделки на Canon EOS 70D през април 2022-2023г

Най-добрите сделки на Canon EOS 5DS през април 2022-2023 г.

Интересни статии...